La IA será una pieza cable en el futuro de la música. Se sabe que la mayoría de los artistas usan algoritmos de Inteligencia Artificial en sus canciones desde hace algunos años vislumbrando, en algunas de ellas, un contenido 100 por ciento artificial.
En cuanto a la sensación de una actuación, podemos hablar de que esto es mucho más que las canciones. El ser humano es social y por tal necesitan acciones sociales con otras personas. Además, no sabemos cuándo se inicia lo sintético y donde finaliza lo artificial, por todos los elementos incluidas en la música con IA.
Es importante señalar que, en la actualidad, podemos encontrar artistas totalmente artificiales. Este es el caso de Hatsune Miku, quien a principios del 2000 resulto ser la primera artista virtual del mundo. Los seguidores del arte, así como los amantes de representaciones tridimensionales con un gran sonido envolvente van a sus espectáculos, ya que Miku no se trata de una cantante real, sino de un holograma.
Igualmente, algunos algoritmos existentes dejan copiar el toque de un violinista o un chelista, reproduciéndolos automáticamente. En general esto es de gran utilidad pues permite examinar con Inteligencia Artificial el tiempo real de los movimientos de los directores de orquesta y de los músicos.
Un equipo de Georgia Tech Center for Music Technology inventaron una prótesis con software de IA, y es usada por músicos profesionales que hayan sufrido la perdida de algún brazo y que desean seguir tocando y creando música.
Se trata de un brazo robótico que incluye la activación de forma controlada a través de la mente o los músculos, quiere decir, la prótesis es quien hace este trabajo y no la persona.
La conclusión es que la gran cantidad de la música digital y el desarrollo de algoritmos de deep learning, han logrado el aumento de nuevos sistemas para crear música. Que nos guste o no, eso ya es otro asunto.